在欧洲,花艺教学系统课程学什么?

 

如果说当代欧洲花艺设计教育体系课程(EFDE)的M1阶段,是15天疯狂花艺技能大全。

那么,M2阶段的课程堪比15天的市场营销学+15天的花艺高阶课。

小编将本次M2课程的所有内容梳理至此,与每一位鹿石的小伙伴们共同学习。

 1  

室内绿植设计趋势

Indoor Plant Compositions 

快节奏的城市生活以及混凝土建筑物在城市中的大面积占据,让盆栽绿植成为现代人的生活中接近自然的方式之一,常见的绿植类型,分为观叶类植物、观花类植物、观果类植物以及多肉多浆植物。它们也是花艺师可以施展能力的室内设计舞台。

线条设计——观叶类绿植设计

“发财树”Pachira macrocarpa,因寓意吉祥如意,是每逢节日的畅销单品。树冠顶端呈放射、松散,叶片呈披针形、色彩亮绿。针对这类常绿、观叶的乔木,Stef老师加入了创造性的线条设计,以简洁的曲线平面丰富了整个作品的存在感。线形设计空间与花器的比例协调,既有极强的存在感,又不会显得作品头重脚轻。

空间感设计——观花类绿植设计

蝴蝶兰,具有极优雅的线条美感,超长的花期,是家居生活中常见的观花类盆栽。在兰花的绿植设计时,首先应抓住兰花的特点。如兰花属于附生植物,需要附生在其他植物上,但依靠自身的根部吸收水分、空气,制造养分。花器的选择,务必要考虑到兰花根部的空气感和吸水性。

外形的设计,依据兰花生长的高度、姿势以及花器的外形,搭配了竹环连接架构。同时叶脉与竹环的结合,为了兰花茎部大量的正空间。整体色彩设计上,突出了兰花的高饱和色彩,辅材方面,木色与绿色搭配,通透与朦胧共存。

架构设计——观花&观叶类绿植设计

紫花凤梨,花期长,耐阴,是美化居住环境、非常适宜室内养护的绿植之一。针对紫花凤梨这类,整体外形小巧,叶片呈窄线形,苞片可存活数月的观花&观叶类绿植设计,可以搭配一些外形设计感极强的架构。如Stef老师设计的“鱼尾型”架构,轻盈以及纤细的架构,搭配纤细的紫花凤梨。视觉上达到极强的吸引。

多浆多肉植物设计

多浆植物,以激萌可爱的外表、缤纷的色彩霸占了桌面绿植的新宠。针对萌萌的多肉植物,Stef老师设计了冰雪系的花器。蜡,可塑性极强,具有有包容性,是花艺师的好朋友。在视觉上冰雪感朦胧感极强、触感温柔,为特点。冰雪感的蜡艺搭配多肉植物有一种治愈感的美丽。

多绿植拼盘设计

绿植拼盘为时下非常流行的绿植设计类型之一。绿植拼盘中,融合了多种形态的绿植,整体效果多元、有趣。绿植拼盘,需要色彩与外形多元化植物组合。根据植物自然的高低,找到想要表达的逻辑顺序,例如以层次错落的方式摆放,让每一种绿植都不被遮挡。

微景观·生态缸设计

苔藓,具有很强的可塑性,是极佳的绿植微景观设计基底。微景观,不仅可以模拟自然生态、具有绿植功能和色彩,还可以放入可爱的mini手办,造一个个性的小宇宙 。玻璃花器,带给整体微景观良好的通透感。用在表达立体型作品时,建议先确立好作品的正、背面。此外,做好材料间高低递进的关系。色彩选择上,冷暖搭配适当,合理设置视线的亮点,就可以是一个耀眼的设计。

 2  

创意花束设计

Creative Bouquet Design

花束制作是花艺师的基本功。大多数花束,是花艺师是利用花材语言表达别人情感&心意的作品。Stef老师提醒设计师务必记住:顾客的需求点比花艺的专业性更重要!

针对单枝花——丰富的“极简主义”设计

单枝花是很多人含蓄、内敛、极简的情感表达。市面上多见的变化方式,多见于辅材,如包装纸、包装盒与丝带。单枝花的花艺设计,似乎让花艺师“无材可用”,因此单枝花的花艺设计,最简单也最难。来看看stef老师的单枝花设计。

利用叶材的花束设计

“物美价廉”是一种常见的价格认知,针对这样的要求,如何设计?花材贵加不起?那么试试加入有设计感的叶材吧

商业花束设计

商业花束,是欧洲花店营业额的很大一部分来源。商业花束需要符合一定的店铺场景、传达品牌意义。设计时需要侧重店铺的品牌名气、整体氛围的传达。

 3  

商业橱窗设计

Shop Windows Design

美是一种吸引力。橱窗设计,是典型的商业空间艺术性设计。市场营销学中提出,人对一件新事物的视点时间,不过7秒。想设计出美到“过目不忘”的橱窗,需要缜密的思考与设计。

如Stef老师的主题橱窗设计“爱丽丝梦游仙境”,是结构齐全的封闭式橱窗,它与其他部分完全分隔开来成为独立的展示空间。展示的效果集中、突出。

通过灯光、背景、道具等的运用,充分表达特定的童话主题、气氛,使整个橱窗展示成为一幅高艺术品味的主题画。

背景部分,通常是橱窗与卖场的交界处。可以起到增强画面美感,激发顾客想象力的作用。在爱丽丝主题设计中,采用了平面画面(黑色幕布)的处理方法。极大的烘托了爱丽丝梦幻故事情节。

中景部分,是橱窗的中心区域,是表达主题、销售商品的视觉中心点。如,茶壶、桌子、花材、蜡烛都是爱丽丝主题设计的表现手法。

前景部分,是出现在橱窗与观众隔断空间上的元素。起到丰富画面的层次的作用,表现画面的立体感和纵深感。爱丽丝设计中,蘑菇群、蘑菇树下悬垂的花朵、汤匙、刀叉,即是这幅画面的前景部分。

好的橱窗可以有效地完成:品牌与顾客间的沟通。同质化的时代,橱窗视觉,以无声却又潜移默化的方式传达,是太多品牌成功的王牌。

 4  

婚礼花艺设计

Bridal Floral Design

婚礼花艺设计是花艺行业的高利润部分,但婚礼花艺是花艺师最爱又最头痛的时候。它需要极大的技能支持,才能满足发挥出设计的余地。从手捧、胸花、花车、路引,到桌花、拱门,每一个细节都需要花艺师极强的势力技能。

手捧设计

说到Stef老师的手捧,不得不提Stef老师亲手设计制作的比利时皇室亲用款手捧:贴片尤加利叶的纵深设计,象征着一种向上的生长感。应季的洋牡丹,细碎的辣妹搭配纤长丝苇的设计让手捧的生命感更加跃出画面。

▼比利时皇室亲用款手捧

▼Alice主题设计手捧

▼欧式流行新趋势——坤包手捧

车花设计

花车,也是婚礼中重要的装饰环节,运用合理的架构装饰,在保护车辆外表并且美观的表达良好的寓意。

桌花&婚礼现场设计

婚礼的设计,符合新人审美与需求的现场布置显得极为重要。在为不同人群设计时,要了解需求、价格定位,在愿望与现实中找到实现的可能性。Stef老师与同学们,利用纸条美感的红瑞木搭建了极具线条美的婚礼设计。美在本质上是线条的杰作。直线、曲线组成不同的视觉冲击,辅助不同质感的材料,让表达更有力量。

 5  

毕业设计

Graduated Project

花艺设计师的创造力建立在日积月累的时间、对各种材料的把控和对花艺技能的熟捻于心的基础上。如果设计作品只是对别人的作品照猫画虎、移花接木,那不是设计师更谈不上真正的想象力与进步。Stef老师的M2结课考试,一场必须的考验来袭。

stef老师的毕业考题:(在六种酒店风格中选择适合自己的意向酒店图)酒店前台花艺设计,商家要求:1. 预算120元;2. 花材的生命至少一周; 3. 风格搭配企业文化

来看看同学们的答案

▼设计一 (Jay Li)

▼设计二 ( KiKi)

▼设计三 (Anna)

▼设计四 (Jacqueline)

▼设计五(Sue)

▼设计六(Vivian)

Stef  Adriaenssens老师与妻子,从事花艺行业已有32年了,这段漫长的从业经历也是EFDE课程的基础。他将自己的花店,还有为花艺杂志、国际研讨班和工作室的工作过程中,以及从竞赛和教学中积累起来的经验传授给每一位在EFDE体系中学习的同学。

我们相信EFDE,将会见证着中国新一批花艺设计师的崛起。

致敬Stef老师与夫人的奉献。

——The End——

 

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