作为一名花艺设计师，总是免不了要面对这样的问题：作品的灵感从何而来？如何才能保持源源不断的创作激情？

每每谈及创意和灵感，许多人都会联想到诸如：环游世界，各地采风；长时间浸染于某种艺术形式；一场凌空绝世的高定Fashion Show……

诚然，这些都是灵感的来处。但对于Benjamin来说：如果只是关注于事物的外在形式，而抛开了“花艺”本身，那就是本末倒置，一切也就失去了意义。

“我的灵感大多来自于对生活本身的观察——接触每一个人，每样材料，每一个地方或事物。然后再去思考和分析，哪些点子可以与花艺设计进行很好的结合。”

Benjamin如是说。

他认为：从建筑，雕塑和时尚中，更容易获取灵感。想要作品充满新意，就要学会将看到的东西转化成创作的“材料”。比如：先从“形状”上找找突破口，就是不错的方法。

在实际的花艺设计中，无论是对自然取色法的极致运用，对架构塑形的准确把握，还是对装饰材料的驾轻就熟……都令Benjamin的作品过目难忘，自成一派。

正是由于对所观察到事物的极致提炼，才令Benjamin有了举一反三的创造能力——他的作品可以从时尚中来，也可以回归时尚中去。

这也是他的作品得以频频出现于各种T台和时尚圈的原因之一。

从今天的作品来看，超大体量的架构框架，灵感来自于秋天逐渐凋零的树木。

由下至上的，Benjamin先是利用干枯的枝干，搭出一个由密集逐渐过渡到稀疏的架构框架；再通过花材的添加来丰盈整个作品。

在整体架构不变的基础下，Benjamin要求学员们自主选择花材，配色和群组的搭配，逐步完善自己的作品.

在作品完成后，还要通过自检，找出问题所在，作为再次创作的经验和教训。

在车花的设计过程中，Benjamin一反传统，利用“点”和“线”两种形式的有机结合，创造出一款具有流线和动感作品。

作品本身由密集到分散，旋转交织的线条从主体一直向外延伸……最终，演变成几根单一的线条，完成了由形状到线条的过渡。

这款造型独特的车花作品，彻底抛开了传统车花的形状定式，甩尾的部分尤其适合车身流畅的线条。

问他怎么会想要做这样的一款车花作品？答曰：“昨晚脑子里突然冒出了鹦鹉螺的形状，所以……”

好吧，花艺师想要作品有新意，脑洞还是要开大。

▽ Benjamin 演示作品

鸣谢：本次课程使用的嘉荷、荷冠、方德品牌玫瑰、掌类以及花艺耗材由昆明方德波尔格玫瑰花卉有限公司以及Oasis China赞助，在此感谢他们的大力支持——优质花材与耗材对于花艺设计来说，尤为重要。