作为一名花艺设计师,总是免不了要面对这样的问题:作品的灵感从何而来?如何才能保持源源不断的创作激情?
每每谈及创意和灵感,许多人都会联想到诸如:环游世界,各地采风;长时间浸染于某种艺术形式;一场凌空绝世的高定Fashion Show……
诚然,这些都是灵感的来处。但对于Benjamin来说:如果只是关注于事物的外在形式,而抛开了“花艺”本身,那就是本末倒置,一切也就失去了意义。
“我的灵感大多来自于对生活本身的观察——接触每一个人,每样材料,每一个地方或事物。然后再去思考和分析,哪些点子可以与花艺设计进行很好的结合。”
Benjamin如是说。
他认为:从建筑,雕塑和时尚中,更容易获取灵感。想要作品充满新意,就要学会将看到的东西转化成创作的“材料”。比如:先从“形状”上找找突破口,就是不错的方法。
在实际的花艺设计中,无论是对自然取色法的极致运用,对架构塑形的准确把握,还是对装饰材料的驾轻就熟……都令Benjamin的作品过目难忘,自成一派。
正是由于对所观察到事物的极致提炼,才令Benjamin有了举一反三的创造能力——他的作品可以从时尚中来,也可以回归时尚中去。
这也是他的作品得以频频出现于各种T台和时尚圈的原因之一。
从今天的作品来看,超大体量的架构框架,灵感来自于秋天逐渐凋零的树木。
由下至上的,Benjamin先是利用干枯的枝干,搭出一个由密集逐渐过渡到稀疏的架构框架;再通过花材的添加来丰盈整个作品。
在整体架构不变的基础下,Benjamin要求学员们自主选择花材,配色和群组的搭配,逐步完善自己的作品.
在作品完成后,还要通过自检,找出问题所在,作为再次创作的经验和教训。
在车花的设计过程中,Benjamin一反传统,利用“点”和“线”两种形式的有机结合,创造出一款具有流线和动感作品。
作品本身由密集到分散,旋转交织的线条从主体一直向外延伸……最终,演变成几根单一的线条,完成了由形状到线条的过渡。
这款造型独特的车花作品,彻底抛开了传统车花的形状定式,甩尾的部分尤其适合车身流畅的线条。
问他怎么会想要做这样的一款车花作品?答曰:“昨晚脑子里突然冒出了鹦鹉螺的形状,所以……”
好吧,花艺师想要作品有新意,脑洞还是要开大。
▽ Benjamin 演示作品
鸣谢:本次课程使用的嘉荷、荷冠、方德品牌玫瑰、掌类以及花艺耗材由昆明方德波尔格玫瑰花卉有限公司以及Oasis China赞助,在此感谢他们的大力支持——优质花材与耗材对于花艺设计来说,尤为重要。