从“古典花型”再出发,窥见花艺的无限可能

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学习到现在,Aritaka的基础班已经进入了倒计时阶段。

作为当届“花艺世界杯“第四名,Aritaka已经在世界花艺的舞台上挥洒过才情,但他并没有忘记“授之以鱼不如授之以渔”的道理。

回归教学中的他,依旧保有令人难忘的严谨和认真——他“纠结”与每个细节,也不肯放过一丝一毫成就“完美”的机会。

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当然,除了对教学过程和花艺作品追求尽善尽美之外,Aritaka也竭尽所能的为学生们传授各类基础知识和技巧,并尽可能让大家有机会接触到不同类型的作品。

这一点,已经从之前的课程中得到了印证:从螺旋手捧,到花束包装;从永生花到家居花艺……每一天,学员们都会接触到全新的技巧和作品。

如此。未来的某一天,学员们如愿开起一家花店,他们便可以“掏出”丰富的作品来拓展和延伸自己的经营品类,从而与市面上常见的产品区别开来。

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尽管学习的内容很丰富,但关于基础的笃实仍然不可懈怠。

今天,Aritaka为大家演示的,便是身为花艺师都应当熟练掌握的一种”古典花型作品”: 长久流行于西方,并且一直沿用到今天。

整体看来,作品为扇形的三面观花艺作品,从俯视角度观赏,同样呈现出扇形放射状的效果。

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之所以没有称今天的作品为“桌花”,是因为运用同样的设计手法,还可以创作出开业花篮或是手捧等各种几何形的作品。形态也不局限于扇形一种,可以是三角形,圆锥形,L型等等。

在制作的过程中,Aritaka先用主体花材确定出作品的整体骨架,再用叶材将作品一点点充实起来,最后逐步调整,直到全部完成。

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从刚开始上课时的小白到今天掌握丰富花艺知识的资深入行派,学员们每天都在快速的成长。但如果一味的模仿老师的作品,就只能达到有限的进步,Aritaka期待大家能有更优秀的表现。

那就索性不给自己设限,用同样的花材,临场创造出一个作品出来——这便是今天的第二个练习。

今日学员优秀作品
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从古典花型作品出发到自我创作的实现。

花艺作品的门类丰富多变,唯有牢牢掌握了基础,才能以不变应万变。

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