色彩美、造型美、意境美——中村有孝课程作品全回顾

中村有孝的细腻,体现在他的每款作品之中,无需多言,一花一草的摆布自然流淌出谦逊的匠人精神。

十五天的课程中,学员们跟着中村完成了从小白到全技能花艺师的转变。

 花环

从色彩出发,以花环的形式表达,在第一课上中村将枯燥的理论知识用直观的作品表达。

和谐色、对比色,直观的理解。

以叶材遮挡花泥,保证作品美观的同时又饱含技巧。

从正确的花材处理方式,到花环的和谐配色,这一款花环自然的将知识点一一带出。

在花环作品外以贝壳做装饰,为作品加入特殊的质感。

玫瑰、兰花、风信子,同色系花材相邻搭配,多肉的加入使作品更具自然风情。

不同的装饰演绎,走心的躬亲示范……让学员们感受装饰品在花艺作品风格转变中的作用。

 花束

螺旋花束,称得上是花艺师的入门必备手艺!

中村的螺旋花束,则多了一份细节与惊艳,妙趣横生、造型多变的架构花束给传统螺旋带来了新生机。

宛若浮世绘般的绚丽,搭配紫掌、红朱蕉打底,康乃馨、毛茛、乒乓菊的丰富质感与色彩,这款架构有着让人看过一眼便爱上的魔力。

架构花束除了在造型上更出彩外,还能大大节省花量。

藤芯层层缠绕,马蹄莲、郁金香顺势横向加入。

白色毛茛搭配高山积雪、绣球、火龙珠打成螺旋,花束色彩以清新的白、绿色为主,与架构相呼应。

盘绕的藤芯为作品带来了立体的空间感,藤芯的色彩较淡、存在感较低,不会过分抢花束的风头,同时又与花束清新、通透的特点相呼应。

轻盈的梦幻纸,与第一款架构选用同样的方式创作。

同样的技法,采用不同的材质与色彩,决定作品最终的性格。

在花材的选取上,Aritaka的选择相对更为清新。

 手捧

从乔妹婚礼上的那一捧铃兰,到你在闺蜜婚礼上接下的一团寄托。

新娘手捧必定是婚礼上不可缺少的花艺饰品,花泥托制作的手捧小巧便携,对于花艺师来讲易于制作,粉嫩的色系呼应着新娘的欢喜。

今天,婚礼花艺市场的趋势不断变化,年轻人的审美水准也日益提升——新娘手捧,开始向着前所未有的多元化和个性化演变。

瀑布式手捧,气势十足,白绿的配色彰显清新雅致。

能够根据新人的特性和要求进行设计,创作出一款令人过目难忘的新娘手捧,是每一位花艺师的心愿。

水滴手捧造型新颖,给花艺师提供了更多变幻空间。

将花朵藏在手捧底部,制作过程中要保证下端是一个完美的水滴状弧线。

 桌花

选用同色系花材,通过花头大小、质感变化来营造作品丰富的层次性。

在这款作品中玫瑰为视觉中心,保证高存在感花材间按照合理的比例分布,四周以叶材做装饰,缝隙间以小花头做填充。

花器的选择难免存在局限性,花艺师可以选择自己动手制作具有个性的花器。

中村在塑料球上粘贴层层梦幻纸,铁线莲、春兰叶自然下垂,引导观者将视线延伸到花器外部。

三角形代表稳固、可靠。

三角形插花作品也是经典的桌花造型,在制作之前,先找好顶点做定位,才能保证作品形状的稳定。

西方现代花艺设计手法下,无需花器,利用松针、藤蔓也能让花材四平八稳的立于作品之中。

当然这份新意与美观背后,是娴熟的技巧和诀窍。

其他两款桌花在造型和色彩搭配上,也可借鉴参考。

鸡笼网在花艺作品中的应用很多样,在鸡笼网之外贴附一层梦幻纸,花材从中延展开来,带一点隐秘的诱惑,又不失造型上的张扬。

从西方传统花艺理论,到东方古典意境,中村用他独到的日式匠人精神,将色彩、造型、意境完美的在作品中融为一体,让美在技巧中自然流露。

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