截止今日,花艺基础课的学习已进行到第7天,突然觉得,我们的学员真的和以前不一样了,最后一个花艺自主创作的环节,可以从各个细节上观测到他们的成长。
导师命题:花器形状、材质不限,但是高度控制在30cm,花材不限,在45分钟之内自主创作一个花艺作品。
学员们在花器陈列室自主挑选花器
部分学员作品:
“创意为王,技法为辅”,因而我们总能创作出卓越的花艺作品。但是如果没有了基础技法打底,任何费力气的活儿都是无用,你甚至连基本的形态塑造都拿捏不好。
Jan Aartsen
赋予学员最大“未来值”
优质的教学必定是能赋予学员最大“未来值”的,2016年的花艺市场角逐日趋激烈,客户的需求势必将个性化、精致化,所以次品泛滥的花艺市场难以维持它的现状,终究会引发一次改头换面。所以,加深技法,给技法升级应该是当下所有处于瓶颈期的花艺设计师应该做的——只有精湛的技法才能够让作品表现出切合客户需求的无限可能性。
花艺设计应该有热度
鲜花予人美好,鲜花也是有温度的,在双手碰触、轻拈它的同时要去感受它的冷与热,娇嫩或粗糙,在有限的时间内让它们的美得到最大展现。
同样,每一件用心雕琢的花艺作品也有它的热度,花器材料的属性,鲜花的特质,再加以创作者的技法与情感,花艺作品便能发散出它应有的设计光辉。
然而,有热度的设计绝对能经得起视觉的推敲,从设计的角度,把控住色彩、形态、比例等元素,完善细节处的处理,才不失为一件优质作品。