截止今日，花艺基础课的学习已进行到第7天，突然觉得，我们的学员真的和以前不一样了，最后一个花艺自主创作的环节，可以从各个细节上观测到他们的成长。

导师命题：花器形状、材质不限，但是高度控制在30cm，花材不限，在45分钟之内自主创作一个花艺作品。

学员们在花器陈列室自主挑选花器

部分学员作品：

“创意为王，技法为辅”，因而我们总能创作出卓越的花艺作品。但是如果没有了基础技法打底，任何费力气的活儿都是无用，你甚至连基本的形态塑造都拿捏不好。

Jan Aartsen

赋予学员最大“未来值”

优质的教学必定是能赋予学员最大“未来值”的，2016年的花艺市场角逐日趋激烈，客户的需求势必将个性化、精致化，所以次品泛滥的花艺市场难以维持它的现状，终究会引发一次改头换面。所以，加深技法，给技法升级应该是当下所有处于瓶颈期的花艺设计师应该做的——只有精湛的技法才能够让作品表现出切合客户需求的无限可能性。

花艺设计应该有热度

鲜花予人美好，鲜花也是有温度的，在双手碰触、轻拈它的同时要去感受它的冷与热，娇嫩或粗糙，在有限的时间内让它们的美得到最大展现。

同样，每一件用心雕琢的花艺作品也有它的热度，花器材料的属性，鲜花的特质，再加以创作者的技法与情感，花艺作品便能发散出它应有的设计光辉。

然而，有热度的设计绝对能经得起视觉的推敲，从设计的角度，把控住色彩、形态、比例等元素，完善细节处的处理，才不失为一件优质作品。