用材料赋予花艺新生——高阶架构花艺第四天,渐入佳境

今日学员作品:

1091

1092

1093

1094

1095

1096

1097

1098

1099

10910jpg

10911

10912

10913

10914

10915

10916

10917

10918

10919

10920

10921

10922

10923

10924

10925

色彩并不是花艺的独门秘方

10926

如果你的眼里只有色彩,那假如某天,这种色彩感知能力被剥夺了,你还怎样做一名花艺设计师?

10927

我们身边的花艺设计师太容易被色彩把控,通常会用色彩搭配来整体定义一件作品。而这种狂热带来的”副作用”很明显,令许多原本致力于做一名专业花艺设计师的同行丢掉了许多原属于他们的能力——创意,造型,肌理表现,结构搭建,造型塑造以及一些细节元素,如果你专注于色彩而忽略了这些内容,就只能说明还有所欠缺。

10928

10929

10930

Pim回忆他有一年的时间,每周都会做一个作品:他会提前准备好所有的材料,戴上眼罩,根据自己原本设定的想法制作一个花艺设计作品。在这个过程中,他用双手亲自感知各种材料的质感和特性,并将这种感觉深记于心,日积月累,他对于材料的认知能力达到了一个惊人的高度,并用这种优势盖过了自己的色彩弱项,让世界看到了他的作品。

10931

皮、木棒、藤芯、芦苇杆…学员们对于各种材料的认知已经远超于前

10932

以灵感做框架,用技法延展材料特性,独立完成每一件作品

10933

树皮拥有的独特质感和形态在与鲜花融合后赋予了新娘手捧别样风味

10934

10935

老魏已成为我们学员中的“最佳助理”,专注上冷胶

考量材料特性应该成为花艺设计师的本能

花艺作品的基础结构很重要——它不仅要具备一定的形态和表现力,重量也要严格把控。那么,搭建基础结构的材料该如何选择?很多学员在前三天的课程里提出了疑惑,可是Pim并没有急于解答。

 

10936

10937

10938

10939

10940

而通过这四天对于材料特性的认知以及高频使用,相信学员们都已经找到了自己的答案,正如Pim所说的“只有亲身感受,才能深入骨髓”。所以,我们在考量材料是否可行时,色彩、延展性、质感、价格、形态,都会成为决定性的因素。

给自己创造一种规则,培养一种习惯

Pim经常会在课程中提到“节奏感”这个词,他关心每一名学员在设计过程中的表现,而节奏感成为了他衡量一名学员在作品构思、材料准备、制作、细节完善等各个方面的重要指标。节奏感并非时间效率,而是你在完成一件作品时所表现出的符合自身特质的综合能力,当然,它与时间紧密挂钩。

10941

10942

所以,在学员进行独立创作之前,他会要求学员事先进行设计方案的构思,在纸上列出步骤草图或者用文字来复刻想法,然后选好材料,接着给自己划定一块工作区域,最后进行创作。他并不希望所有的工作要经历千曲百折,因为当你在最大化的发挥创造力的同时,时间成本的控制也尤其重要,这涉及到你的根本商业效应。因此,Pim建议所有的花艺设计师都先培养最符合自身情况的设计思维与工作节奏,为自己设定好一个清晰的未来。

创新永无止境,请继续期待第五天的课程内容,鹿石花艺将作持续报道。

Tagged , , , , ,